Imagini ale lui Francis Bacon. Francis Bacon: Biografie

Cineva imagini cu Francis Bacon sunt asociate cu"Sângerarea" pânze de Edward Munch. Alții, urmărind jocul bizar al imaginilor, își amintesc imediat capodoperele lui Dali și ale altor surrealiști. În cele din urmă, corelarea muncii unui artist englez cu un anumit stil nu este atât de importantă, ci va fi angajată în artă (sau deja angajată). Spectatorul este destinat pentru o altă soartă - să contemple picturile lui Francis Bacon și să împărtășească senzațiile de "iad care a coborât pe pământ".

Copilăria în exil

Primii ani ai artistului au pictat un deranjantevenimentele din primul război mondial, din cauza cărora familia sa a trebuit să plece din Irlanda și să meargă la Londra. Cu toate acestea, în 1918, care a adus o ușurare umanității, Francis nu și-a redus sentimentul de anxietate. Pentru viitorul artist, teatrul operațiunilor militare a fost transferat în propria sa casă, iar tatăl tiran a devenit principalul adversar. Într-o zi, el a găsit băiatul pentru anumite acțiuni pictate: a încercat pe hainele femeilor. Tatăl nu a acceptat homosexualitatea fiului său și la dus afară din casă. Pentru un an întreg, baconul de 17 ani trebuia să se mulțumească cu ocazionalele lucrări și bani pe care ia trimis mama sa. Atunci părintele dur și-a schimbat furia în milă și ia trimis lui Francis să călătorească cu un prieten apropiat al familiei. Acolo tinerii au devenit iubitori ...

Căutare în stil

În 1927, un tânăr se află în Paris,care supervizează expoziția Picasso, și ferm să decidă pentru tine: el, Francis Bacon - un artist ale cărui picturi onorat vreodată cu o astfel de slavă. Tânărul a fost impresionat nu numai de arta modernă, ci și de cea clasică. „Masacrul Inocentilor“, a fost lovit de artist Poussin emoția lui, i se părea că pictura - un strigăt mare.

Ultima afirmație este foarte tipică pentruexpresioniști. Privind în perspectivă, vom spune că Bacon Francis (imaginile și biografia artistului confirmă acest lucru) au împărtășit înțelegerea lor despre lume ca un mediu crud în care o persoană este extrem de fragilă și nefericită. Și creativitatea din această perspectivă se transformă într-un țipăt din cauza senzației de singurătate ontologică.

Înapoi în Londra, Bacon stăpânește profesiadecorator de interior. Tapiserii create de el, mobilier, au câștigat popularitate față de public, ceea ce nu poate fi spus necondiționat cu privire la lucrările de artă plastică. În 1933, una dintre reproducerile lui Bacon a fost onorată să fie lângă pânza Picasso (în cartea celebrului critic Herbert Reed). Acest lucru la înălțat oarecum pe artist, dar nu pentru mult timp. Organizat de el în 1934, expoziția nu a provocat, cu blândețe, o furore mare. Doi ani mai târziu - eșecul din nou. Expoziția internațională a suprarealiștilor, unde Francis Bacon a oferit picturile, ia refuzat să răspundă într-o manieră tipică avangardistă: ei spun că tablourile nu sunt suficient de suprarealiste.

Creativitate

Anii de război nu au fost cei mai ușori pentru Francis. La început a fost repartizat la rezervația de apărare civilă, dar apoi a abandonat această idee datorită sănătății artistului (a suferit de astm). Undeva între 1943 și 1944, iluminarea a coborât pe Bacon. El a distrus majoritatea lucrărilor sale timpurii, și a oferit în schimb lumii "Trei etape ale imaginii bazate pe răstignire". Atunci sa născut din nou artistul Francis Bacon, picturi ale căror biografii vor fi subiectul discuțiilor pentru jumătate din lume.

Triptych a fost expus în galeria Lefebvre, sunândmare scandal. Acestea însă au contribuit doar la creșterea interesului pentru munca artistului. În toamna lui 1953, expoziția personală a lui Bacon a avut loc la New York, iar un an mai târziu a fost onorat să reprezinte Regatul Unit la Bienala 27 din Veneția.

"Studiul corpului uman" de Maybridge

La începutul anilor '60, Bacon sa mutat pentru ultima oară. El decide să se stabilească în încăperea unde au fost ținute odată caii. Studioul stabil a devenit o legendă chiar și în timpul vieții artistului, pentru că aici Francis Bacon a creat picturi cu nume care ulterior au devenit cunoscute oricărui fan al artei moderne. Și exact același legendar a devenit haosul care a dominat atelierul, care conținea schițe, cărți poștale, fragmente de Francis necesare lui Francis. În galeria generală au fost lucrările fotografului Maybridge, care au servit drept sursă pentru crearea "Studiului corpului uman". Femeia și copilul de bacon ilustrat "vin" din lucrările timpurii ale maestrului. Cu toate acestea, artistul împrumută parcul cu o aromă tragică. Femeia imprimată este, în esență, o bucată de carne rănită, nu departe de care există un copil paralizant. Atmosfera extrem de întunecată a picturii de către Francis Bacon este completată de o nuanță de roșu aprins într-un spațiu complet dezumanizat.

"Figura mincinoasă"

Timp de două decenii, un artist cuPals a devenit un participant la barul "Room with Columns". Acolo și-a găsit modele, dintre care unul, Henrietta Moraes, este descris ca o "figură mincinoasă". Această pânză, ca și alta, nu este plină de detalii realiste: peering, puteți găsi o seringă blocată pe umărul fetei, precum și un pat cu dungi, o scrumieră, becuri. În același timp, însăși cifra lui Henrietta este redusă mai slab.

În graficul imaginii, analogiile vizibile în mod clarpicturi ale altor artiști, cum ar fi "Guernica" și "fetele Avignon" de Picasso. Astfel de inconsecvențe nu sunt întâmplător: Francis Bacon, ale cărui picturi au fost create cu ochii la lucrarea surrealistului spaniol, au căutat să "elibereze" goliciunea umană, tabuată timp de secole.

Autoportrete

Începutul anilor 70 a fost marcat pentru artist în continuareevenimente dramatice. În 1971, iubitul lui Francis George Dyer, cu care a trăit timp de șapte ani, a murit. În urma lui, John Deakin, un fotograf care lucra îndeaproape cu artistul, moare (se știe că Bacon nu și-a scris niciodată lucrările din viață). Astfel de pierderi au forțat maestrul să se capteze din ce în ce mai mult pe sine "Nu am nimeni pe care să-l trag", notează el trist.

Ca restul picturilor lui Francis Bacon, a luiautoportretele încearcă să surprindă adevărata esență a modelului. Prin urmare, dezgustul irezistibil al artistului pentru expresii faciale înghețate sau poziții avantajoase. Dimpotrivă, imaginea lui Bacon este dinamică, se schimbă sub peria maestrului. Unele caracteristici sunt desenate mai detaliat, în timp ce altele dispar cu totul.

Eternă glorie

În 1988, în Sovietul Moscova, a avut loc o expoziție de lucrări a lui Francis, chiar și în cantități limitate, care a servit ca o dovadă sigură a recunoașterii artistului în afara lumii occidentale.

Uneori picturile lui Bacon provoacă controversedar majoritatea absolută a criticilor este de acord că schițele tragice, expresioniste nu lasă pe nimeni indiferent. Sunt relevante acum, la 23 de ani de la moartea lui Bacon.