Genuri de muzică vocală. Genuri de muzică instrumentală și vocală

Muzică, în care aparține rolul principalvoce, numită vocal. Acesta poate fi scris la una, două sau o pluralitate de interpreți, ambele cu acompaniament, și fără ea. Genuri de muzică vocală, precum și instrumentale, care au parcurs o lungă dezvoltare, s-au format sub influența funcțiilor publice ale artei.

Deci au existat cult, ritual, muncă, cântece de casă. Odată cu trecerea timpului, acest concept a început să fie aplicat pe scară mai largă și într-un mod generalizat. În acest articol ne vom uita la ce genuri de muzică sunt.

Cântecul

Apărut înapoi în timpuri imemoriale. Combină textul literar cu o melodie foarte simplă. Acest gen cel mai vechi și primar, pe parcursul evoluției sale, a fost pe larg diferențiat. Primele cântece create de oameni au transmis întreaga varietate de viață din mediul rural (calendar-ritual, familia-gospodărie, dans rotund și dans). În timp, apar mai multe lucrări profesionale de autor.

Genele vocale ale Renașterii: Mass

Acesta este numele unui eseu scris pentruefectuarea unui ritual de cult. În inima cântecelor sunt texte luate din liturgia ritului latin și puse la dispoziție muzicii. În acest gen, compozitorii din Renașterea târzie au scris: Lasso, Palestrina. Masa este compusă din cinci părți: Kirie, Creedo, Gloria, Agnus Dei și Sanctus.

Până în secolul al XIX-lea, lucrări de acest gen au fost create exclusiv pentru corul masculin, partea soprană a fost realizată de băieți.

motet

A apărut în Franța la mijlocul secolului al XVII-lea. Multe genuri de muzică vocală din această perioadă au fost scrise într-un stil polifonic. Un exemplu viu este motetul. A combinat mai multe melodii cu diverse versuri. În plus, vocea inferioară (tenor) a cântat cântări în latină, iar restul (motetus, triplum, duplum) au efectuat părți în franceză. Conținutul textelor era jucăuș sau amoroasă. Motetele au fost scrise pentru cor cu acompaniament instrumental și cappella. Acest gen a fost abordat de Palestrina, J. Despres, G. Dufay, iar mai târziu de V. Mozart, G. Handel, A Bruckner, I. Brahms.

madrigal

Acest gen originase în Italia în mijlocsecolul al XVI-lea. În acel moment, madrigalul a fost numit un cântec polifonic artistic fără acompaniament. De regulă, ea purta un conținut secular, într-o oarecare măsură, chiar dragoste. O trăsătură distinctivă a cântărilor acestui gen este o textura pricepută.

Vilanella

Este predecesorul madrigalului. În sens literal, numele "Vilanella" este tradus ca un cântec în sat. Au fost destinate lucrări de acest gen, scrise într-o formă cuplet-stanza

Pentru un spectacol de trei până la patru voci. Depozitul de vilanella este de obicei polifonică, conținutul este comic sau pastoral. Melodia principală a piesei (vocea superioară) a fost interpretată de solist, în timp ce restul pieselor au jucat rolul acompaniamentului. În timp, această funcție a fost încredințată instrumentelor muzicale.

romantism

Acest gen de muzică vocală în cameră a fost formatîn a doua jumătate a secolului al XIX-lea. Romance este o piesă muzicală scrisă pentru voce cu acompaniament (harpă, pian, chitară). În același timp, sarcina acompaniamentului este de a dezvălui mai complet conținutul operei, transmiterea sentimentelor profund lirice și subtile ale autorului. Astfel de compozitori celebri ca P. Ceaikovski, M. Mussorgsky, A. Alyabyev, M. Glinka, S. Rachmaninov și alții au abordat acest gen.

baladă

Acesta este numele unei piese muzicalescrisă într-un complot legendar sau istoric. Are un început narativ, epic și, în același timp, liric. Primele balade muzicale au apărut în Scoția și Anglia. Acestea au fost interpretate de un solist însoțit de un cor, care a povestit diferite evenimente istorice, satirice sau dramatice. Fondatorul acestui gen în arta vocală este F. Schubert.

serenadă

În trecut, melodia troubadour era numele. În Renaștere și Evul Mediu, acest gen dobândește un nou înțeles. Acum, acest nume implică un cântec de dragoste pe care un domn îl efectuează seara sub fereastra iubitului său. În acest caz, cântăreața însoțește chitara, mandolina sau lăutul.

Genuri corale de muzică vocală

Luați un loc special în artă. Aceste lucrări, scrise pentru cor, se disting prin libertatea de construcție și un apel rar la formularul cupletului. Ele se caracterizează prin corespondența maximă a materialului muzical cu cuvintele. Un gen special, dar mai complex, este ciclul vocal. Este format din mai multe opere independente, unite de un înțeles artistic comun. Mulți compuși au adresat cicluri vocale. Printre ei se numără Schumann, Glinka, Shostakovich, Mussorgsky, Schubert.

Genurile ciclice ale operelor vocale

Diferă în forme mai mari. Ele constau din mai multe părți independente separate care dezvăluie sensul general al lucrării. Baza construirii operelor muzicale de această formă este principiul contrastului, în principal tempo. Acestea includ oratorios, mase, apartamente și, într-o oarecare măsură, opere.

cantată

Acesta este numele muncii complexe ciclice de conținut liric - epic sau solemn.

Este mic și poateinclud numere solo - vocale, piese corale, ansambluri și episoade orchestrale. Secțiunile de cantate, unite pe o temă comună, sunt independente. Prin urmare, ele sunt deseori efectuate în programe concertate ca numere separate. Părți separate ale acestui gen generează diverse imagini (lirice, dramatice, contemplative): S. Prokofiev "Alexander Nevsky".

oratorio

Compoziție-extins produs de marescară, care se bazează pe un complot eroic și dramatic pronunțat. Pentru ao clarifica, un narator sau un cititor este adesea introdus în distribuție. Această lucrare este de obicei scrisă pentru cor, soliste și orchestră. Mulți compuși au lucrat în acest gen: I. S. Bach "Pasiunea în conformitate cu Ioan", C. Saint-Saens "Samson și Delilah", I. Stravinski "Tsar Oedip".

Suită pentru cor

Acesta este un ciclu format din independențisubiecte legate de o idee comună. În plus, fiecare piesă individuală este concepută pentru a porni sau a evidenția diversele fațete ale ideii de bază. Un exemplu viu al unui astfel de ciclu este suita de cinci caractere caracteristice. În ea, numerele muzicale, care diferă puternic între ele, desenează imagini colorate ale anumitor imagini ("sărbătoare țărănească", "sirene", "apropierea primăverii").

operă

Aceasta este o lucrare dramatică la scară largă,combină genurile muzicii instrumentale și vocale, precum și arta și pictura coregrafică. Este scris pentru interpretare de orchestra, cor și solisti. Rolul principal este atribuit numerelor individuale solo (arias, ariosos și arietto), care transmit imaginile și starea de spirit a principalilor actori.

Genuri liturgice de muzică vocală

Ei ocupă un loc considerabil în practica concertului. Mai mult decât atât, ambele cântece ortodoxe (Vigilul de noapte al lui Rakhmaninov, Liturgia lui Grechaninov și Ceaikovski și cele catolice (Verdi și Requiem lui Mozart) sunt foarte populare. În timpul ritualurilor religioase, aceste lucrări sunt completate de acte rituale, rugăciuni și procesiuni. Iar în stadiul concertului, ele amintesc mai mult de o cantată sau de un oratoriu, alcătuite din părți individuale - ansambluri, coruri, arii. La sfârșitul secolului al XX-lea, genurile liturgice dobândesc trăsături seculare. Un exemplu viu al acestui lucru este Requiem de Kabalevsky și Britten, precum și lucrarea lui Shchedrin Ingerul închis.