Ivan Konstantinovich Aivazovsky. Imagini cu nume de peisaje marine

Artistul Ivan Aivazovsky (Hovhannes Ayvazyan) -una dintre cele mai mari peisaje din toate timpurile, un poet al elementului de apă, care a lăsat un semn semnificativ în istoria picturii rusești. "Marea este viața mea", a exprimat Aivazovski. Imagini cu nume de spații deschise la mare fascinează privitorul cu realismul lor. Artistul este numit geniu inimit de peisaje marine, autorul a aproximativ 6.000 de tablouri, dintre care multe au mers la caritate.

Viața unui pictor marin inimitabil

Artistul sa născut la 17 iulie 1817. în orașul Feodosia, în familia unui om de afaceri armean, care a intrat în faliment. Orașele frumosilor bănci blandești i-au predeterminat întregul viitor. Copilăria băiatului a trecut în sărăcie, dar la o vârstă fragedă Ivan a arătat abilități în muzică și desen. Inițial, viitorul artist a studiat într-o unitate parohială armeană, apoi la Gimnaziul din Simferopol.

În 1833, Aivazovski a devenit studentAcademia de Arte din Petersburg, unde a studiat mai târziu în clasa peisajului de la M. N. Vorobyov. Rolul predeterminat al artistului a fost sosirea la artistul francez F. Tanner, care posedă aptitudini speciale în reprezentarea apei. Artistul a observat talentul tânărului și la dus la el însuși, unde și-a împărtășit tehnicile și abilitățile.

1837 a fost decisiv în activitatea creativă. În acel moment, numele peisajului unic - Aivazovski - a început de multe ori să sune. Fotografiile cu numele de "Night Moonlit in Gurzuf" (1839) și "Sea Shore" (1840) au fost recunoscute ca profesori ai academiilor, pentru care artistului i sa acordat o medalie.

Din 1840, a vizitat multe țări, undea lucrat activ, și, ca rezultat, a devenit popular. După întoarcerea lui Aivazovski transferat la sediul principal al navei și, de asemenea, a acordat titlul de academician al Academiei de Arte. Mai târziu a vizitat activ țările europene, unde a contemplat zonele lumii și a recrutat noi impresii.

În 1847, artistul a fost acceptat în rândul membrilor de onoare ai Academiei de Arte din St. Petersburg. De-a lungul vieții sale, Aivazovski a deschis o școală de artă, o galerie de artă, a ținut mai mult de 120 de expoziții.

Măiestria și creativitatea geniului elementelor marine

În lucrarea lui Aivazovski foarte clar exprimatgrandoarea și emoționalitatea bătăliilor pe mare. Poate că acest lucru se datorează observării fenomenale a artistului, pentru că nu a pictat niciodată o imagine din viață, ci doar a luat note și note. "Mișcările jeturilor vii sunt evazive pentru perie", a spus Aivazovski. Imaginile cu numele "Bătălia de la Chesme" și "Al nouălea val", pătrată de ciclul acțiunilor, subliniază doar particularitatea artistului de a observa și de a reproduce ulterior evenimentele.

Performanță uimitoare de lucru

Unicitatea artistului poate fi urmărită nu numaiîn observație, dar și în viteza de performanță. Doar Ivan Aivazovski ar putea face o mulțime de muncă într-un timp atât de scurt. Artistul a creat fotografiile cu numele "Peisaj Mării Negre" și "Storm" în doar 2 ore și a efectuat lucrarea cu o tehnică specială. Mai ales impresionante sunt bătăliile pe mare afișate pe pânză, a cărei complot este perceput într-o singură respirație. Drama se transformă în expresia căldurii spirituale a luminii, care accentuează stilul neobișnuit. Privind creațiile maestrului, simți literalmente această rapiditate și un val de valuri. Transmiterea stării de spirit a undelor marine are o dualitate ușoară de tăcere și furie. Un succes semnificativ al maestrului se află încă în transferul realismului a ceea ce se întâmplă, deoarece numai un geniu poate descrie atât compoziția emoțională a elementului marin.

Cele mai populare lucrări ale artistului

În timpul reformelor din anii șaizeci și șaptezeciarta a înflorit. Acest timp este considerat a fi culmea culturii artistice, chiar când Aivazovski a lucrat. Picturile cu numele "Storm at Night" (1864) și "Storm on the Sea of ​​North" (1865) sunt considerate cele mai poetice. Luați în considerare cele două cele mai faimoase picturi ale lui Aivazovski. Fotografiile cu numele sunt prezentate mai jos.

Al nouălea val (1850)

Artistul a dedicat această imagine 11 zile. Inițial, Nicholas I a dobândit o slujbă pentru Schitul. În 1897, pânza a fost transferată Muzeului Rusiei de Stat. Lucrarea "Nori peste mare, calm" se află, de asemenea, în Muzeul de Stat al Rusiei din Sankt Petersburg.

"Nori peste mare, calm" (1889)

Privind la suprafața mării, maiestatea noriilorși spațiul aerian, putem vedea cât de versatil este spectrul luminii. Lumina din lucrările lui nu este altceva decât un simbol al vieții, speranței și eternității. Vedem cât de unice sunt creațiile comandantului. Acest artist este încă cel mai faimos și mai iubit de public.